人在旅途

第十名 日落中的孤寂

本人评议：请看看我的作品， 体会那种孤寂。

第九名 最后一滴 　　

本人评议：除了剪切外没有用PS加工， 我采用了日光，闪光以及+4的近距离透镜获得了这幅照片，其他的色彩是从盛水的碗中折射出的，那是一个有着各种颜色的意大利面食碗

第八名 天使之光 　　

本人评议：阳光从云隙中穿过， 辉映出天使的轮廓，照片摄于曼谷皇宫。

第七名 Morgana 　　

本人评议：光线色彩完美， 模特漂亮作者的才华一起打造了这副作品。

第六名 孤舟

第五名 归家的路

第四名 白玫瑰

第三名 蝇头

第二名 孤山

第一名 暮霭中的风车

从街头摄影的观念及技巧上来看街头速写(其实也正是纪实摄影的观念及技巧)，它并不如一般人印象中那样“好拍得不得了，街头照片不过就是随便拍拍而已。” 只要接触过街头速写得朋友都知道，要在不安排、不造假地情况下完成一张完整的作品是很不容易的，甚至有人在试过后曾灰心地说街头速写的“成功率”好低。没错!街头速写的“成功率”是比其它风格的摄影作品低，但它具有其独特的“价值”。写实的题材往往比风花雪月的东西更有流传的意义。街头速写在拍摄过程中带给我们的乐趣和成就感，也一点不比其它类型的摄影来得低。自然化的街头速写就拍摄题材观察，街头速写的作品不是“碰到的”就是“等来的”。以“自然化”为经，“决定性瞬间”为纬，该是街头速写的最佳诠释。自然化就是真，拒绝人为的安排，不为画意派的形式所限制。一般来说，写实主义摄影大都有以下几点要素：

1> 自然的接触与取景。

2> 自然的光源。只要不是拍摄者所打的光，原场景是什么光就是自然光。

3> 自然的场景与环境描写。

4> 自然的人物表情，动作与造型。

5> 自然的创作意念与技巧。

何谓决定性瞬间

“内涵”是街头摄影的本质，“构图”是其形式包装，内涵与形式的融合就是决定性瞬间。布列松强调的决定性瞬间，是指形式与内涵的融合达到情绪最高亢的那一瞬间。(虽然街头摄影的风格不止这么一种，但决定性瞬间仍然是街头摄影的主流。)那么街头摄影该如何构图呢?现代写实照片的构图必须与内涵相结合，我们不要求如画意派那么整洁，乱一点没有关系，只要那乱能够帮助主题说出故事，那就没问题。这可能就是摄影与绘画最大的不同点。摄影有两种特性，纪实性与即时性。若我们拍摄时仍抱着模仿传统绘画风格的构图及想法，而放弃摄影特色的话，那还不如去画画更直接。

街头摄影的拍摄主体

前面说过街头摄影的照片不是碰到的就是等来的，以自然化为经、决定性瞬间为纬，所以街头摄影作品显然是由“突发的”及“可遇见”的两种状况所构成，所以我们可以运用抓拍(snapshot)，偷拍，预想(pre-vision)及等待技巧来完成作品(“沟通”也是一项很重要的技巧，但并不适用于街头的即时拍摄反而是对报道摄影非常重要)。街头摄影主要就是拍摄“人”这个动态主体，我们有两种方法：

1> 主动接近主体，以主体为主题来构图(抢拍及偷拍)。

2> 先构图，再等待主体走入我们为它预留的位置(预想及等待)。

所以我将街头摄影题材的来源分成三种：

1> 我们像打猎般的主动出击。

2> 运气好碰到了。

3> 等来的。

虽说街头摄影不是碰到就是等来的，但其实不像想象中的简单，这需要更高的拍摄技巧及个人修为，对器材的掌握也需极为熟悉才办得到。某街头摄影大师曾谦虚的说它的作品是“上帝的礼物”，但是他的成功并非偶然，如果技巧不够，自身涵养不足，就算是快门机会来了，也还是一筹莫展。

AF的限制

我们面对“快门机会”要如何快速的取景构图?其实，我们要做的就是将人这个主体化为主题，这个有赖于个人修为。这里仅就相机的操作技巧论述“再快的自动对焦，也比不过免对焦，再快的自动测光，也比不过免测光。”

就现有的器材来看，这句话对于街头摄影绝对是至理名言，就像“暗部系于曝光，亮部系于显影”之于黑白摄影一样重要。电子相机快是已经很快了，但是真正需要的时候，它却还是不够快。怎么说呢?以佳能而言，佳能的相机焦点真是多，佳能弄这么多焦点出来还不是为了用家不被少数几个对焦点限制了构图，希望能够做到处处都是对焦点，让用家能够构图更灵活、对焦更迅速。他们的目标是希望能够达到处处对焦点的免对焦点的境界，弄半天，他们也只是朝着免对焦点的方向在努力。但经验够的用家都明白，自动对焦点要走到处处对焦点的免对焦点的境界还来日方长。自动对焦的动作方式是先选择对焦点，再锁定被摄体后才能释放快门。这两个动作对街头速写来说是浪费时间，况且，自动对焦对突然由旁边切进的物体仍然无法反应迅速。

再者，偷拍(不看取景窗构图)更是AF的死穴，我们不看取景窗拍摄要如何选择对焦点?这几个原因都将使自动对焦相机错过不少的快门机会。“难不成机械相机在街头速写上的操作速度会比自动相机快?”，没错，只要了解景深观念，机械相机的操作速度比自动相机迅速多了。